Martes 13 junto a Los Boys!

Ya saben lo que pensamos de Los Boys en este espacio, pues lo escribimos cuando la hiperkinética pieza documental de Javier Zevallos fué exhibida en Mar del Plata.

Si no han tenido el agrado de sumergirse en esta historia y palpitar al ritmo de sus protagonistas excluyentes, tienen una espléndida chance de hacerlo en su preestreno:
Martes (13) de Agosto a las 19hs, en la Biblioteca Nacional (Agüero y Las Heras).

Si Jason Voorhees volviera del averno una vez más, seguramente lo haría en Palpalá, único lugar del universo donde podría aprender a mover el esqueleto como corresponde.

Apocakirchner Now (Redux)

Algún capanga publicó el "Caetano Cut" de Nestor Kirchner, La Película y -como vimos la noticia en todos los putos lados posibles (pero nadie le dedicó un artículo completo al corte en cuestión y a la importancia de su publicación)- le pedimos a Gonzalo Quevedo que no abandone justo ahora su simpático amarcord cuyano-camporista y nos dedique sus pareceres respecto a esta versión.

El resultado: Viñas de Ira para todo el mundo, pero particularmente para la versión de Paula De Luque y sus panaderos voladores.

crítica: Beatriz Portinari

Hay que alejar de Beatriz Portinari a las personas que estén buscando la información masticada y entregada con moñito. Ahí afuera hay miles de documentales que accionan de ese modo, algunos buenísimos, otros no tanto. Pretender más material de archivo mientras Aurora Venturini habla de su relación con las arañas es más de manual que comerse los mocos ante aquél director hambriento al cual despedazaste en una crítica tuya que ni siquiera recordás haber escrito.

BAFICI 2012: Sodankylä Forever

   Exquisitas pastillas que nos llegan directo desde el Festival del Sol de Medianoche, en Finlandia. Un festival que puede transcurrir tanto en un cine del barrio céntrico como en una carpa de circo, con el viento golpeando furiosamente las lonas mientras un monstruo como Michael Powell explica con una cordura y una claridad envidiable (80 años al momento del discurso) los elementos motoros de su expresión artística favorita. Sodankylä Forever es un documental que al mismo tiempo funciona como la mejor publicidad posible para el motivo de su exposición, pues al concluír la experiencia lo único que queremos (si no nos ganó el cansancio) es seguir consumiendo una y otra vez las declaraciones y testimonios de Itsván Szabó, Milos Forman, Angieszka Holland y varios monstruos más, individuos auténticamente traumados... no como Tim Burton. Realmente ahora se nos antoja ahorrar dinero y reservarnos un pasaje a Finlandia y un asiento en la próxima edición de su festival.

   Pocas veces encontramos explicaciones así de claras respecto a porqué el stalinismo influyó tan certeramente en el cine de Andrei Tarkovski, y estamos seguros de que en ningún -pero ningún- otro lado podremos ver a un tipo como Andrei Konchalovski (director de Siberiada y de ese maravilloso homenaje a Akira Kurosawa que fué Runaway Train) hablando pestes del cine gringo cuando todos (o casi todos) sabemos que Konchalovski se hizo el vivo y dirigió Tango & Cash.

FREAK
Daniel Celina

Sodankylä Forever: The Century of Cinema (Finlandia, 2010). Dir: Peter Von Bagh. Montaje: Pettieri Evilampi. Fotografía: Arto Kairvanto. Sonido: Martti Turunen.

Crítica: Hugo, de Martin Scorsese

Harold Lloyd se aferra a las manecillas del reloj para evitar la muerte. He allí una de las analogías más contundentes de la vida, y también una de las más hilarantes. Por que del otro lado de la ventana hay un gordo que no pretende ayudarte, sino cagarte a piñas.

Bafici 2011 / La peli de Batato, de Peter Pank y Goyo Anchou

Si pasaste por el Bafici y no viste La peli de Batato, te perdiste una de las fichas más fuertes que el festival apostó a lo independiente este año. El extenso largometraje (dos horas y media) del performer Peter Pank y su cómplice Goyo Anchou repasa con intensa admiración la corta pero influyente carrera de este ícono del under porteño, que hizo historia allá a fines de los años 80 y principios de los 90, hasta que el sida se lo llevó.

Batato Barea irrumpió en medio de un universo del arte de la representación dominado en Argentina por una televisión chata (chotísima) en la que los reyes eran Olmedo, Porcel, Calabró y Minguito.

Bafici 2011 / When the World Breaks, de Hans Fjellestad

Respaldado por un material de archivo de lujo y entrevistas contemporáneas a figuras trascendentes del espectáculo (Jerry Stiller, Mickey Rooney), escritores famosos (Ray Bradbury), historiadores y economistas, el director Fjellestad estructura un documental de alto perfil en 10 capítulos que retrata y contextualizan afinadamente una de las crisis mundiales más profundas de la historia: La gran depresión.

Bafici 2011 / A Simple Rhythm, de Tess Girard

“Hay música en cada ruido, y hay ruido en cada música”. Así narran, desde un segundo plano, los entrevistados de este documental sonoro su teoría del ritmo constante en el universo.

Bafici 2011 / Música Campesina, de Alberto Fuguet

¿Nashville tiene una película? La pregunta, en la voz del chileno-perdido-en-USA, Alejandro Tazo (Pablo Cedrón), suena tan inocente como sincera. ¿Qué le habrá visto Robert Altman a esta ciudad musical (country, por supuesto), y cómo es posible la misma haya influido tanto en íconos del tamaño de Johnny Cash? La respuesta, amigos, puede que esté soplando en el viento, como bien diría el viejo Bob.

Bafici 2011 / William S. Burroughs: A Man Within

Arranca el Bafici y, si armaste o estás armando la lista de las películas que sí o sí vas a ver, no te podés perder este certero documental sobre el más incorrecto de los incorrectos de verdad.
William S. Burroughs es más conocido desde hace veinte años como "el autor de El festín desnudo", la novela que dio origen a esa gran, enorme, película de David Cronenberg. Pero más allá de eso, este desgarbado literato norteamericano fue mucho más.

Bafici 2011 / Herbert de perto, con Herbert Vianna

El líder de Paralamas es retratado en este notable documental con un nivel de amor y respeto que, de tratarse de casi cualquier otro músico del Brasil, o el mundo entero, habilitaría para que el trabajo fuera tildado como poco riguroso.
Sin embargo, la dupla realizadora de Herbert de perto logró recolectar una enorme cantidad de horas de archivo en fílmico sobre Vianna y consiguió, en poco más de hora y media de metraje, plasmar un trabajo que interpela al espectador desde la melomanía pero, por sobre todo, desde una emotividad legítima.